WAIC YOUNG|AI音乐“开学第一课”顺利开课:一首歌,从舞台回到课堂

新学期的第一堂课,可以从一首歌开始。
8月29日,上海市科技艺术教育中心“周周播”素质教育直播课堂联合WAIC YOUNG推出新学期开学第一课——AI音乐共创课《让创意被听见》。今年夏天,青少年的AI音乐作品从赛事中诞生,走上世界人工智能大会的青少年AI音综舞台;新学期伊始,这些真实的创作故事又回到了课堂。
本次课程由WAIC YOUNG特聘讲师、知名音乐评论人、音乐教学专家邓柯老师主讲。他从青少年的真实创作出发,带领同学们认识音乐,也认识AI进入音乐之后带来的新的可能。

课程一开始,来自上海师范大学附属杨浦现代职业学校的丁夏尔、魏钰馨两位同学,带来了他们在WAIC YOUNG青少年AI音综舞台上的作品《虫洞回响》,用一段真实的舞台表演,为这堂课拉开序幕。

舞台上的作品从哪里来?创作者又是怎样一步步把想法变成音乐的?
随后,上海音乐学院虹口区北虹高级中学学生张宝文和包玉刚实验学校(初中部)学生黄睿宸,分享了他们自己的创作故事。
来自北虹高中的张宝文是《越YOUNG越闪亮》的创作者、表演者。这首歌曲作为WAIC YOUNG青少年AI音综主题曲登上世界人工智能大会舞台,这一次,她又回到课堂,讲述从最初的创意,到AI音乐创作,再到最终舞台呈现的过程。
包玉刚实验学校的黄睿宸则分享了音综展演开场节目《鼓动未来》的创作经历。作为作品的创作者、表演者,他将舟山非遗锣鼓融入音乐创作,并借助AI完成新的编排与表达,让传统声音与当代青少年的音乐创作产生连接。
从一首歌,到一段舞台作品;从个人的音乐想法,到传统文化的新表达——真实发生过的创作经验,也成为这堂课最好的“教材”。
带着这些真实的创作故事,课堂进入第一部分:数字音乐教学与和弦弹唱。
从和弦条、自动演奏到不同乐器的音色,同学们在实际操作中认识和弦、伴奏与演唱之间的关系。原本看起来有些专业的音乐知识,通过更直观的方式变得简单易懂。音乐创作并不一定要从复杂的专业工具开始。一把琴、一组和弦,也可以成为表达想法的起点。
第二部分,课堂进入AI音乐教学与成果展示。
从歌词、灵感和提示词出发,同学们体验AI如何参与音乐生成,也进一步认识到,生成一首歌并不是创作的终点。面对AI提供的不同可能,如何选择、修改和调整,让音乐真正接近自己想表达的情绪与想法,依然需要创作者完成判断。也正是在这一过程中,同学们逐渐发现:AI可以让音乐创作变得更容易开始,但真正决定作品的,依然是人的创意、审美和表达。
从开场表演、创作分享到现场实践,这堂直播课也由8位同学共同完成:上海师范大学附属杨浦现代职业学校丁夏尔、魏钰馨,上海音乐学院虹口区北虹高级中学张宝文,包玉刚实验学校(初中部)黄睿宸,上海大学附属中学蔡嘉祺,上海市曹杨中学附属学校栾佳怡,上海市西南位育中学韩铭扬,上海市位育初级中学王慕焦。不同学校、不同年龄的同学,以各自的方式加入创作,也让“让创意被听见”从课程主题变成了一次真实发生的共同体验。
课堂最后,邓柯老师与同学们共同唱起《越YOUNG越闪亮》。从曾经的青少年AI音综舞台回到今天的课堂,这首歌也在新的场景里被再次唱响。
今年,WAIC YOUNG AIGC音乐创作项目共有3126支队伍参与,14组作品入选世界人工智能大会青少年AI音综舞台。
赛事让青少年的创意有机会被发现,舞台让作品真正被看见,而课堂,则让这些真实发生过的创作经验回到更多青少年身边。
这不仅是一次课程内容的延伸,也是WAIC YOUNG持续探索青少年AI音乐教育的一种实践:让AI音乐从比赛和舞台走进校园,让更多孩子能够接触创作、理解创作,并找到属于自己的表达方式。
期待新学期里,有更多青少年从兴趣出发,在音乐与AI的交汇中探索新的表达,让一个个校园里的灵感,成为真正被听见的作品。
让创意被听见,让青春在创造中闪亮。









