TEAM OAKLEY 王楚钦：在旷野，感知明日设计

在关于未来审美的时空里，时间线常常陷入某种奇妙的悖论。有些品牌的设计可能会被潮流追赶上，但 Oakley 却从一开始就站在了时间浪潮的另一端，向未来展现大胆的设计与无限想象可能。自 1994 年以来，Oakley Jacket 系列就以前所未有的高性能设计颠覆了人们对运动眼镜的认知——它从最初专为挑战运动极限的专业装备，一步步革新，成为超越性能本身的文化图腾。为什么在当下，无数的潮流先锋依然疯狂追捧 Oakley 每一个时代的单品？因为他的设计从来不以当下作为作品的刻度，它在昨日留下经典，在今日雕刻未来。

从未停止进化的 Jacket 家族

Oakley 的产品当中 Jacket 家族无疑是其中最具代表性的。这条设计线的起点是 1994 年的 Eye Jacket，史上第一款通过 CAD 完整构建的眼镜。

Peter Yee 谈到 Eye Jacket 时说，「它是第一款此类设计」。设计师从赛车流线和现代建筑中提炼视觉语言，通过 CAD 构建，这套方法在当时无人能及。这也让这副眼镜从发布第一天起就不像任何既有的产品，开启了一个新的眼镜设计语言体系。随后，Straight Jacket（1999）、Racing Jacket（1998）、Water Jacket（2000）、Flak Jacket（2007）相继问世，每一款都在经典设计之上迸发全新灵感，并不断超越当下，直指未来。

时隔三十年，Jacket 家族还在书写新的篇章，延续同样的冒险精神，Jacket 系列加入 Oakley「Artifacts from the Future」家族，以艺术为载体，将面向未来的设计带入当下，今日即可拥有。正如新任创意总监 Matthew M. Williams 所说：「我的工作很重要的一部分，就是把 Oakley 丰厚的历史带到世人面前，因为太多东西往往都还藏在幕后。在不断发掘 Oakley 经典与杰出历史设计的基础上，去创造新的作品。」如今，Jacket 家族将带着它丰富的档案历史继续向前。

从未来造物到新世代的觉醒

为了让更多人真切地感受到这种承载经典与超越时代概念的基因，品牌再次携手 TEAM OAKLEY 成员王楚钦，探索未来的无限可能。作为世界冠军，王楚钦在年轻一代里形成了真实的文化影响力，而他在赛场之外清晰的风格感知和不设限的个性表达，正是 Oakley 寻找的精神同频者。

Oakley 为他构建的叙事场景同样充满想象力：苍茫荒原铺展天地，明暗光影错落交织。王楚钦佩戴 Suture Jacket 穿行其中，一路向前，寻得远方焕发盎然生机的 O 形绿洲。而荒野里的强光、阴影、沙尘，正是 Oakley 展示出色性能的舞台。Prizm™ 镜片在不同光影环境中精准优化光线色彩，先锋造型的镜架则进一步强化了整体风格细节。影片通过镜头语言从风格持续延伸到对未来科技与前沿美学的探索。这是「超前觉醒」最直观的一次视觉化呈现。作为 Oakley 的精神同频者，王楚钦以冒险者身份现身，与品牌一同探索未来。

全新登场的 Suture Jacket 无疑是最受瞩目的硬核单品，它以 Oakley 2000 年早期的 Scar 为精神参照，把经典高包裹廓形用当代材料重新激活。半框的几何结构与极具机能风的流线型设计交织在一起，搭配镜腿后段一体成型的獠牙细节，构成了 Suture Jacket 身上辨识度最高的视觉符号。让整副眼镜如同面部的现代盔甲，散发出强烈的突破感与先锋态度。

Neoture 作为光学镜架，演绎了复古与机能的冲突美学。经典的复古圆形前框，拼接利落的铝合金镜腿。搭配可调节 Unobtainium® 防滑鼻垫，在贴合面部结构的同时，带来无法被忽视的气场。

起源于 90 年代户外机能线的 Field Gear Line（FGL）系列，以简约美学与卓越性能，成为 Oakley 眼镜的风格延伸，覆盖从运动到街头的多样场景，构建不止于眼镜、更是全身穿戴的探索式未来美学。

纵观 Oakley 的整个造物史，它始终难以被简单定义为一个眼镜品牌或运动品牌。从早期地下 Club 的电子乐派对、90 年代街头滑板社群的崛起，再到如今席卷全球的先锋文化，Oakley 始终以一种超前的姿态存在于每一次重大的文化更迭当中。Oakley 不为当下而生，而是为未来而设计。

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