我是纺织非遗人|玉溪小龙茵创始人、玉溪彝族(尼苏刺绣)市级代表性传承人钱晓丽:以产品分级破解非遗供需难题
发布时间:2026-08-03来源:纺织服装周刊网
非遗,是民族的根脉,也是时代的底色。当古老的纺织技艺遇上数字化浪潮,传承不再是博物馆里的静态陈列,而是一场与时代同频的创造性转化。
《我是纺织非遗人》栏目,聚焦纺织非遗领域的实践者、推动者和创新者,记录他们用坚守与智慧,让传统手艺在当代焕发新生的故事。

本期嘉宾:
玉溪小龙茵创始人、玉溪彝族(尼苏刺绣)市级代表性传承人 钱晓丽
非物质文化遗产不应只是陈列在展柜中的艺术品,它应当走进寻常百姓的生活。在手工非遗产品与市场化需求之间,如何找到平衡?玉溪小龙茵创始人、彝族刺绣代表性传承人钱晓丽从三个层面分享了自己的实践心得。
产品分级:
让不同层级的非遗产品各归其位
钱晓丽表示,她在产品上做了一套分级体系,根据不同需求和场景进行差异化定位:
第一层:纯手工类(非遗刺绣)——收藏级别
这一类作品属于纯手工刺绣,承载着最原汁原味的非遗技艺,定位为收藏级别的艺术品,具有较高的收藏价值。
第二层:半手工类——让非遗有手工的温度,走进日常生活
将彝族的针法和技艺融入非遗文创产品中,既保留手工的温度,让非遗进入人们的日常起居,又能够经得起市场的检验。
第三层:机绣类——满足大众流通需求
机绣产品适合在市面广泛流通,让更多人能够接触到、使用到带有非遗技艺元素的产品。这类产品走市场化路线,通过电商渠道或伴手礼形式触达普通消费者。
钱晓丽认为,产品的层级分层十分必要,它让非遗不再是"高不可攀"的存在,而是可以在不同场景中满足不同人群的需求。
在采访过程中,钱晓丽举了一个例子:在绣娘队伍建设方面,她通过基地和工坊的合作模式,对绣娘进行系统培训,使其达到一定的技能标准后即可接单。这种"培训+订单"的模式,既保障了产品质量,又为绣娘提供了稳定的收入来源。
走出同质化:
深耕在地文化,做有特色的自己
谈及当前市场环境,钱晓丽直言,市场上同质化问题过于严重。她建议年轻一代的非遗传承人、手工艺者和纺织从业者,应当回归自己的在地文化,深耕擅长的领域,做出真正有特色的产品。在渠道上,她主张多种渠道并行、量力而行,不必盲目追求规模,而是要找到适合自己的路径。
非遗的传承,不只在博物馆和展柜里,更在每个人的日常使用中。让非遗回归生活,才是它最持久的生命力。
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